Recensione

Artista: The Eagles

Album: Hotel California

Anno di uscita: 8 dicembre 1976

Formazione:

Don Henley – batteria, percussioni, voce
Glenn Frey – chitarre, tastiere, voce
Randy Meisner – basso, guitarrón, voce
Don Felder – chitarre, cori
Joe Walsh – chitarre, tastiere, cori (al suo debutto con la band)

Genere: Rock / Country rock / Hard rock

Hotel California Secondo un sondaggio a livello mondiale, "Hotel California" è la canzone più comune nelle playlist musicali.
La canzone è un capolavoro, senza dubbio la migliore canzone erogata dagli Eagles. E 'anche una delle canzoni più rinomate a livello globale. Storia: "Hotel California" è una canzone da da il titolo all’ album degli Eagles.

E 'stato rilasciato come singolo il febbraio 1977.

Anche se la canzone ha un sacco di testi mal interpretati, è in cima alla Billboard Hot 100 Singles per una settimana nel maggio 1977. Questa canzone ha guadagnato agli Eagles nel 1977 Grammy Award per Record of The Year al 20° Annual Grammy Awards nel 1978.

La canzone è stata certificata da un voto di platino dopo aver attraversato con successo 1.000.000 di download digitali online. L'assolo di chitarra in "Hotel California" è stato valutato e posizionato l'ottavo posto in Top 100 Guitar Solos della rivista di chitarra.

La canzone inizia con il basso e la chitarra acustica, è nota per la sua semplicità, dopo tutto. Don Henley inizia la parte vocale a 00:52, dopo il famoso ‘door knocking’ si sente il suono. Il contesto del brano è liscio, i testi sono semplici ed il ritmo è incantevole.

Le parti vocali (Don Harley) la batteria come un pugno, essendo sul lato (Stereofonia) più morbido. Il primo coro inizia alle 01:45, ed è la parte più famosa della canzone, con eccentrici spaccature di chitarra elettrica che si aggiungono in mezzo. I battiti sono anche completamente diversi per il coro. Il coro termina a 2:10, Henley riparte con la seconda parte; e aggiunge un po ' "Urgh" (02:18).

"L'assolo di Hotel California non è una semplice esecuzione, ma un leggendario dialogo tra chitarre gemelle: dove le parole dei testi finiscono, Don Felder e Joe Walsh continuano a raccontare la stessa prigione dorata attraverso le note, creando il finale più iconico e intramontabile della storia del rock."

Questo versetto contiene anche il famigerato "So I called up the Captain," Please bring me my wine "; We haven’t had that spirit here since 1969" "frase, che viene indicata come una frase metaforica.
Il secondo coro avrà inizio alle 03:03, e, proprio come il precedente, questo però verrà aggiunto con spaccature di chitarra eccentrici e battiti a ritmo elevato. In ogni modo, la terza strofa inizia alle 03:29; ed è considerato il più controverso delle parti.

Le voci si concludono con il botto a 4:20, e un assolo impressionante (chitarra elettrica) viene avviata dallo stesso. Le battute sono quasi identiche e l'assolo di chitarra (da 4:20-06:25) che vi porterà la mente fuori!. Da alti a bassi, dai bassi agli alti - tanta facilità, tale perfezione! Ci sono anche un sacco di fratture di giocate di loop rifts, la mia preferita è tra il 05:39 - 06:25 del ciclo. La canzone inizia la sua dissolvenza dal minuto 06:08, e finisce completamente in 06:31.

"Lato oscuro del sogno americano"

• L'album usa la California come specchio dell'intera nazione.

• Racconta l'eccesso, l'avidità, la trappola del successo e il declino del movimento culturale degli hippy.
  

• Per scattare la foto, i fotografi dovettero appostarsi su una piattaforma elevata in mezzo al traffico all'ora di punta.

• L'atmosfera sinistra e le luci crepuscolari alimentarono per anni una leggenda metropolitana : molti teorici del complotto sostennero che l'hotel fosse in realtà la sede della Chiesa di Satana di Anton LaVey, o un manicomio riconvertito. La band ha sempre smentito, spiegando che l'hotel era solo una metafora della "prigione dorata" dell'industria musicale.
  
  

• Il gruppo abbandonò in parte le radici puramente country-rock per abbracciare un suono hard rock più graffiante e moderno.

• Il leggendario assolo finale della traccia Hotel California , in cui Walsh e Don Felder si scambiano battute e intrecciano le chitarre, è considerato uno dei migliori assoli della storia della musica. I due passarono tre giorni in studio a registrare le singole parti per renderle perfette.

• La struttura a duello (Trade-offs): L'assolo non è suonato da una sola persona. Felder e Walsh iniziano alternandosi le battute (quattro misure a testa), quasi come se stessero parlando tra loro con le chitarre. Man mano che l'intensità cresce, le battute si dimezzano (due misure a testa), aumentando la tensione.
  
  

• Le chitarre gemelle (Dual harmonies): Il culmine del brano arriva alla fine, quando i due chitarristi smettono di alternarsi e iniziano a suonare in perfetta armonia a terze , creando quel sound potente, intrecciato e indimenticabile che accompagna la canzone fino alla sfumatura finale (fade out ).
  
  

• Una precisione maniacale: Quando registrarono il brano, Don Felder e Joe Walsh si chiusero in studio per giorni per replicare nota per nota la primissima demo che Felder aveva registrato a casa sua. Volevano che ogni singola nota fosse perfetta, pulita e posizionata esattamente al posto giusto.

Song:
Hotel California
New Kid in Town
Life in the Fast Lane
Wasted Time
Wasted Time (Reprise)
Victim of Love
Pretty Maids All in a Row
Try and Love Again
The Last Resort
Ave

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